在前不久举行的第二十二届中国上海国际电影节上，一部由龙泉驿区兴龙川剧团演员本色出演的电影《活着唱着》脱颖而出，荣获亚洲新人奖单元最佳影片奖。这是一部根据纪录片《民间戏班》改编而成的电影，讲述了一群草根艺人在乡间的舞台上，历尽艰辛、活着唱着，在缺少资金、无固定演出场所的环境中，坚持追求自己的川剧梦想，为弘扬天府文化、振兴川剧贡献自己的力量。

　　电影中的角色全部由兴龙川剧团的演员本色出演，剧团中的赵小利和其侄女甘贵丹凭借在剧中写实、精湛的演绎，还在亚洲新人奖单元中分别荣获最佳女演员奖和最佳女演员提名奖。

　　近日，记者来到兴龙川剧团，听赵小利讲述了剧团的变迁和她自己的故事。

　　赵小利和剧团的渊源

　　早在2000年，龙泉驿的一些川剧票友就成立了川剧戏迷协会，那时，龙泉驿还没有一家川剧团，协会也只是偶尔组织些“票友”，自我娱乐。直到赵小利带着一支川剧团在燃灯路扎下了根，龙泉驿才算有了“没有得到官方认证”的川剧团。剧团里的演员们，都是全省各个被解散的民间川剧团的专业、半专业演员。

　　为了弘扬传统文化，振兴川剧事业发展，川剧戏迷协会的成员一直为兴龙川剧团的“合法身份”而奔走。2016年，经过众多川剧票友的一番努力以及区委宣传部的支持，龙泉驿区兴龙川剧团正式成立。

　　今年44岁的赵小利从事川剧演绎近30年，13岁便进剧团学习。在成都各个区县、乡镇唱戏十余载，随着时代的变迁，剧团的生存空间不断被压缩，从青白江的清泉镇到新都的石板滩，剧团频繁地更换驻地，颠沛流离。

　　民间艺人演电影

　　在不断求生的过程中，剧团偶然间获得了成都电视台导演赵刚的关注，他被剧团成员热爱川剧、传播川剧的精神感动，并跟随剧团开始了为期半年的纪录片拍摄。

　　后来，这部名为《民间戏班》的纪录片在国内外先后获奖并赢得广泛关注，演员邓婕和其丈夫演员张国立被纪录片中这群执着的川剧演员感动得落泪，遂联系到赵刚表达了想把这部纪录片改拍成电影的想法。“邓婕、张国立对这部电影很感兴趣，甚至一度想要自己出演，但由于种种原因他们一直没有成行。”赵小利告诉记者。

　　剧本完成后，定演员的事迫在眉睫，影片投资方灵机一动，何不让赵小利他们本色出演呢？得到这个消息后，赵小利和剧团的演职人员一度不敢相信，以为只是随口一提的玩笑，并没有放在心上。谁曾想，2018年春节还在乡间寺庙演出的剧团，真的迎来了由邓婕担任监制、马楠作为导演的剧组。

　　要拍摄一部由素人作为演员的影片并不容易，由于担心在摄影机前演员们表情不自然，肢体不协调，剧组请了德国肢体教学老师，为演员们进行了一个多月的肢体、表情训练，赵小利说：“戏曲多是夸张的表演手法，有丰富的肢体语言，但是演电影不能这样，电影讲究的是自然的表演，多是通过眼神、表情来表达人物的内心戏。”为此，剧团成员一遍又一遍地相互搭戏练习。

　　2018年5月25日，电影终于开机，临近夏日，天气炎热，然而拍戏并没有给赵小利他们带来更多的收益，制片方按照他们平时的工资加一部分奖金作为佣金，赵小利一边努力演戏一边安抚着演员们的情绪。“我太爱川剧了，无论如何也要完成这部电影，让更多人能认识川剧。”赵小利如是说。

　　川剧文化名扬四海

　　这部既真实又具有艺术张力的电影《活着唱着》，入围了法国戛纳国际电影节“导演双周”单元。随后，又在上海国际电影节上从300余部电影、五部入围电影中突出重围，荣获亚洲新人奖单元最佳影片奖，影片凸显了主人公在困境中坚忍不拔的性格，反映了地方文化在城市转型中所面临的的处境，精彩的表演和感动人心的场景令人记忆深刻。

　　谁也没想到，这些草根艺人有一天会走进艺术的殿堂。荣获最佳女演员的赵小利在获奖时激动地说：是川剧给了她这次机会，让川剧走向世界，让世界更多人知道川剧的魅力。这部以川剧为主题的电影再次让世界了解到，川剧是中国戏曲宝库中的一颗明珠，而川剧的发源地——成都，更是一座拥有悠久的历史和多元化文化的世界文化名城。

　　赵小利及其所在的兴龙川剧团目前很多时候仍然在龙泉驿区怡安路进行着川剧表演，即便条件有限，这群川剧演员们仍旧不忘初心、始终坚持着自己的梦想。